Kristallen paleis. XNUMXe-eeuws Brits wonder
Onder de vele door de mens gemaakte wonderen die zijn voortgekomen uit menselijk genie, ijver en doorzettingsvermogen, neemt het Crystal Palace een heel speciale plaats in. Het was tenslotte van hem dat de houding ten opzichte van internationale industriële tentoonstellingen totaal anders werd.
Wat is er eenvoudiger dan "grot"?
En het gebeurde zo dat onder de seizoensspelen die in de XNUMXe eeuw de een na de ander op Londense scholen werden gehouden, het spel "grot" erg populair was. De kinderen doorzochten hun huizen naar oud antiek en rommel, die ze vervolgens op de stoepen van de straat lieten zien en versierden met bloemen, schelpen en stenen. Ze gingen naast hun "creaties" zitten in de verwachting dat een voorbijganger hem in de gaten zou houden en misschien zelfs voor een muntje gul zou worden.
Buitenaanzicht van het Crystal Palace. 1851
Deze miniatuurtentoonstellingen (wat ze eigenlijk waren) waren niet altijd populair bij volwassen "bezoekers", vooral niet als er geld aan hen werd gevraagd, maar de "organisatoren" zelf hebben er ongetwijfeld veel plezier aan beleefd. Het was leuk om de tentoonstelling te plannen; beslissen wat te exposeren en waar; verzamel "deelnemers" en voer alles zo uit dat het een plezier is. Eindelijk, toen de "kraam" voltooid was, waren de kleine uitvinders geïnteresseerd in het ontvangen van lof.
Zo'n spel leek erg op tentoonstellingen in de moderne zin, want tentoonstellingen zijn niet alleen verzamelingen van interessante dingen die op een bepaalde tijd op een bepaalde plaats zijn samengebracht. Dit zijn menselijke handelingen gericht op het behalen van resultaten. Tentoonstellingen zijn een vorm van menselijke communicatie, zowel tussen deelnemers als tussen publiek en organisaties, en hun resultaten kunnen alleen worden bereikt met behulp van een soort consistente acties.
En het begon allemaal zo moeilijk...
"Het is moeilijk te geloven dat dit allemaal door de mens is opgericht", werd op 1851 mei XNUMX in The Times gepubliceerd en koningin Victoria schreef de volgende dag: "Een werkelijk verbazingwekkende, fantastische scène."
Er was inderdaad iets fantastisch aan de tentoonstelling uit 1851. Het is niet alleen het gebouw zelf - de magie van de kristallen koepel leek alles eronder te omhullen, het aura van mystiek en onwerkelijkheid steeg binnen en buiten het gebouw op. Een volledig prozaïsche plek werd tijdelijk omgevormd tot een stralende wereld van geluk en harmonie.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Alles begon echter nogal triviaal, als de eerste akte van Shakespeare's toneelstuk "A Midsummer Night's Dream", met de eerste twee bescheiden tentoonstellingen in de Society of Arts in december 1845 en januari 1846. De tentoonstellingen zelf waren heel gewoon, maar daarna ontstond het idee om hun deelnemers te interesseren voor de organisatie van iets belangrijkers. Tijdens een bijeenkomst op 28 mei 1845 werd het idee van de eerste internationale tentoonstelling voorgesteld. Toestemming om het te houden werd zelfs gegeven door prins Albert zelf, die, door een gelukkige kans, op een jaarlijks bezoek aan de Society of Arts arriveerde. Het geld werd onmiddellijk toegewezen en er werd een locatie voorgesteld - een tijdelijk gebouw in Hyde Park. We maakten voorlopige lijsten van deelnemers en er begonnen uitnodigingen naar veel steden te worden gestuurd, maar het resultaat was ontmoedigend. Secretaris John Scott Russell schreef in zijn rapport: "Het publiek is onverschillig, sommigen hebben het aanbod tot deelname zelfs vijandig aanvaard. De commissie is niet klaar om materiële steun te bieden, het publiek voelt geen sympathie, er is geen gewenste interactie van de producenten , er is niemand die de weg naar succes wil zien. De poging is mislukt". Maar gelukkig was dit slechts zijn persoonlijke mening, en zelfs toen veranderde hij het al heel snel en schreef al snel iets anders op: "De Britten waren niet voldoende bekend met het doel van de tentoonstelling, hun invloed op het karakter van de natie en Dergelijke tentoonstellingen vereisen dat de deelnemers op dit gebied worden opgeleid en een dergelijke mogelijkheid moet worden geboden. Dat de organisatoren van de tentoonstelling geen flauw idee hadden van PR-werk is duidelijk, en dat is begrijpelijk! Eind 1845 was besloten tot een prijzenfonds voor artistiek vormgegeven vervaardigde goederen. Competities moesten fabrikanten aantrekken, vooral omdat de Britten toen al een natie van atleten waren en de geest van competitie in hun bloed zat.
De aanmeldingen voor de eerste prijs tentoonstellingen waren echter onbeduidend, wat het houden ervan onmogelijk maakte. De uitgifte van wedstrijden moest enige tijd worden uitgesteld.
Maar de eerste stappen leverden positieve resultaten op. Ze trokken Henry Coyle aan, die typerend was voor zijn tijd. Tegen die tijd had hij al een leidende positie ingenomen in de hervorming van de posterijen, drukte hij 's werelds eerste kerstkaart en produceerde hij al enkele jaren een reeks geïllustreerde boeken voor kinderen. De natuur schonk hem ook artistiek en muzikaal talent. Hij ontwierp een prachtig theeservies en publiceerde het onder zijn pseudoniem "Fellix Summerlee". Deze dienst werd bekroond met een zilveren medaille en later in 1846 haalde Russell hem over om lid te worden van de Society of Arts. Na zo'n succes op de tentoonstelling belandde Coyle's servies in Buckingham Palace en werd het in verschillende versies in productie genomen. Van 1846 - 1847. er zijn andere pogingen ondernomen om producenten aan te trekken door de kwaliteit te verbeteren en de waarde en waarde van de prijzen te verhogen. Dit hielp echter niet om het benodigde aantal deelnemers aan te trekken. Coyle en Russell brachten hele dagen door met het bezoeken van telers en hen aan te sporen deel te nemen aan de show.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Uiteindelijk zijn er 200 stukken verzameld, waarvan sommige niet interessant waren voor de eerste tentoonstelling. Het inleidende artikel in de catalogus van de industriële kunsttentoonstelling vatte alle doelstellingen van de tentoonstelling samen. Naast de technische waarde voor ontwerpers en fabrikanten wordt het volgende gesteld: “Er zijn klachten van fabrikanten over de hele wereld dat het publiek geen onderscheid kan maken tussen het vulgaire, het lelijke, het grijze van het mooie en het ideale. We staan erop dat artisticiteit niet alleen wordt aangemoedigd omdat goede producenten niet goed bekend zijn... We geloven dat de tentoonstelling, die haar deuren voor iedereen opent, de smaak van het publiek zal leiden en verbeteren."
Eerste stappen en eerste successen!
Ondanks de geringe omvang was de tentoonstelling een doorslaand succes en trok 20000 bezoekers. Wat later, van 9 maart tot 1 april, vond de tweede jaartentoonstelling plaats. Het succes van 1847 veranderde de gedachten van de producenten, en in 1848 stroomden voorstellen voor deelname van overal binnen. Er zijn al 700 exposities tentoongesteld, waarvan de meeste het nieuwe ontwerp van industriële producten vertegenwoordigden. De opkomst steeg tot 73000 mensen.
De derde tentoonstelling in 1849 was nog groter, met alle hoeken van het gebouw bezet, waardoor het noodzakelijk was om de tentoonstelling in verschillende secties in te korten. Eindelijk werd het mogelijk om de definitieve datum van de volgende nationale tentoonstelling bekend te maken, vijf jaar na de eerste jaarlijkse. Deze datum werd voor het eerst aangekondigd in de tentoonstellingscatalogus van dit jaar. Het enthousiasme van het publiek leverde het nodige aantal handtekeningen op een petitie aan het parlement voor formele steun voor het project en het bouwbudget.
Met de indiening van het verzoekschrift is de eerste fase van de geschiedenis oprichting van de eerste internationale tentoonstelling. De Akademie voor de Kunsten is erin geslaagd leden en publiek aan te trekken, is gesteund en goedgekeurd door de overheid en heeft zelfs een datum bekend gemaakt. Al het bovenstaande werd gedaan door gewone leden van de samenleving zonder enige steun van de president. Het was de bedoeling om een nationale tentoonstelling te houden naar het model van een gelijkaardige tentoonstelling in Frankrijk. Maar de overwinning van 1851 was dat het in werkelijkheid niet langer een nationale, maar de eerste internationale tentoonstelling was. Het idee was niet nieuw. Reeds toen velen trots verklaarden dat er zelfs eerder (1833 - 1836 in Frankrijk) internationale tentoonstellingen werden gehouden. Maar verder onderzoek wees uit dat geen van de uitgenodigde buitenlandse deelnemers naar hen toe kwam. In 1849 bleef de internationale tentoonstelling echter slechts een droom, en voor Prins Albert en de Sociëteit werd het een opgave die gerealiseerd moest worden.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Buckingham Palace beslissingen - in het leven!
In 1851 werd een historische conferentie gehouden in Buckingham Palace, waar de "Great Industrial Exhibition of All Nations, 1851" werd geboren. Tijdens deze vergadering werden de belangrijkste besluiten besproken en aangenomen:
1. Over de indeling van exposities in vier secties: werkmaterialen, machines, industriële producten en beeldhouwkunst.
2. Over de noodzaak van een tijdelijk gebouw om al deze zaken te huisvesten, maar de vraag bleef open in verband met de verdere zoektocht naar een geschikt gebied.
3. Over de schaal van de tentoonstelling.
4. Over prijzen.
5. Over financiering.
Het was duidelijk dat er niets te verwachten was van de overheid en dat de fondsen onmiddellijk op vrijwillige basis moesten worden verhoogd. Het is verbazingwekkend dat al deze belangrijke beslissingen in slechts één dag zijn genomen!
Toen kwam er een periode van ongekende inspanning. Fabrikanten werden opgeroepen vanuit 65 steden in Engeland, Schotland, Ierland en Duitsland. Het Indiase bedrijf, en later Napoleon III zelf, kwam de tentoonstelling helpen. Er werd zelfs een koninklijke prijs toegekend, wat de status van de tentoonstelling verder verhoogde.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Het leek erop dat alle moeilijkheden al achter de rug waren. Het resultaat van vijf jaar hard werken was niet alleen de mogelijkheid om een internationale tentoonstelling te houden, maar ook de goedkeuring door de regering van het plan voor het houden ervan, steun voor fabrikanten en financieel vertrouwen.
Het enige dat restte was het bouwen van een gebouw voor de tentoonstelling. En toen bleek dat de ergste problemen nog moesten komen. Een daarvan was financieel: de bijdragen kwamen heel langzaam. Toen organiseerde een van de leden van de Arts Society, Lord Major, een groots banket, dat werd bijgewoond door alle high society uit het hele land. Daarna steeg het fonds tot 80000 pond. Dit bedrag was ruim voldoende voor alle onkosten. Maar het was nauwelijks genoeg voor de bouw: dit was probleem nummer één.
De locatie van het tentoonstellingspaviljoen werd ineens probleem nummer twee. Met de koningin is overeenstemming bereikt over het gebruik van het terrein van Hyde Park. Deze beslissing viel echter niet bij iedereen in de smaak. The Times lanceerde een krachtig protest. "Het hele park", meldde de krant, "inclusief Kensington Gardens, zal worden vernietigd, en nabijgelegen woonwijken zullen lijden onder hordes vulgaire bezoekers die zich ter plaatse bij deze tentoonstelling verzamelen. En hoe zit het met de bomen? gebouwen?" zei over de vervuiling van het park, dat de versiering van Londen was. Het ontwerp van het gebouw was het derde probleem. Al in 1849 was het de bedoeling dat dit gebouw de belangrijkste tentoonstelling op de tentoonstelling zou worden. Een koninklijke commissie benaderde de bouwcommissie. De commissie kondigde een wedstrijd aan tussen ontwerpers uit alle landen, maar het duurde slechts drie weken om deze te voltooien. Ondanks zo'n korte periode ontving de commissie 233 projecten, waaronder 38 buitenlandse. Hiervan werden er 68 geselecteerd, maar er werd er niet één aanbevolen voor goedkeuring. In plaats daarvan stelde de commissie haar eigen versie voor, die de koninklijke commissie eenvoudig moest accepteren. Het project was een bakstenen structuur met een met metaal beklede koepel. Het afsluiten van een groot deel van Hyde Park was op zich al een slecht idee, maar een materiaal zo verschrikkelijk als baksteen dreigde zowel het landschap als het landschap voor altijd te verwoesten. Dit stelde de organisatoren nog een probleem: zou zo'n enorm gebouw klaar zijn tegen de opening van de tentoonstelling (in minder dan een jaar)?
Maar de onweerswolken verdwenen even plotseling als ze verschenen. Al in juli 1850 werd voor al deze drie problemen een oplossing gevonden.
Het financiële probleem werd opgelost door de bijdragen aan het fonds rechtstreeks van de leden van de Commissie te verhogen. Het werd ook mogelijk om een banklening aan te gaan onder de garanties van de Commissie.
Geschillen over de locatie braken uit in beide huizen van het parlement. Vooral het wachten op een beslissing viel prins Albert zwaar. Als Hyde Park werd afgewezen, was er gewoon geen andere plek. Maar het debat eindigde in het voordeel van Hyde Park.
Er was minder kritiek op de kwestie van het gebouw, maar het probleem zelf is ingewikkelder. De oplossing werd op het allerlaatste moment gevonden. Het gebeurde zo onverwacht dat het als een echt wonder werd beschouwd.
eenvoudig tuinmanproject
Joseph Paxton was een eenvoudige tuinier, maar zijn interesses beperkten zich daar niet toe. Bovendien was hij in die tijd beroemd om zijn spoorwegproject en glazen gebouw. Toevallig moest hij met de Britse premier Ellis praten, en in dit gesprek vertelde hij hem over zijn idee. En Ellison was bekend met het werk van Paxton en wist dat ze aandacht verdienen. Daarom wendde de minister-president zich tot de Kamer van Koophandel om de voorwaarden voor het overwegen van een nieuw project te verduidelijken. Er waren er bijna geen, er waren nog maar een paar dagen waarin het mogelijk was om het officiële ontwerp aan te passen of een nieuw ontwerp in te dienen. En Paxton besloot de hem geboden kans te benutten. Hij heeft het weekend aan het project gewerkt. Tijdens de vergadering van de spoorwegcommissie waren zijn gedachten verre van het onderwerp van de vergadering. Maar op een stuk papier verscheen een "ruwe" tekening van wat later bekend werd als het "Crystal Palace". Bijna iedereen bewonderde zijn ontwerp, maar het betekende schande voor de koninklijke commissie, aangezien hun ontwerp al was goedgekeurd door de bouwcommissie. Het fantastische gebouw van Paxton kon niet worden aanvaard zonder technische expertise, waarvoor een onderzoek zou worden uitgevoerd door dezelfde bouwcommissie, die niet zo gemakkelijk aan zijn reputatie kon twijfelen. De Arts Society hielp Paxton om informatie te krijgen over de hoogte van de bomen, zodat ze volledig in het gebouw konden passen. Dit maakte zijn project ecologisch van onschatbare waarde, maar juist dit konden de ingenieurs van de commissie hem niet vergeven.
De tijd verstreek, maar nog steeds geen antwoord van hem. Paxton had er genoeg van en besloot de natie rechtstreeks aan te spreken. Op 200000 juli XNUMX exemplaren van The Illustrated London Nieuws", dat het land eerder had geschokt met tekeningen van het officiële ontwerp van het gebouw, presenteerde nu het ontwerp van Paxton, samen met een toelichting. Mensen accepteerden zijn ontwerp onmiddellijk als een prachtige en unieke tijdelijke structuur voor Hyde Park.
De krant Times was nog steeds tegen elke inbraak in het park en noemde het project "Monstrous Green House". Maar de commissie kon zich niet verzetten tegen algemene goedkeuring en bewondering.
Paxton heeft gewonnen. Nogmaals, alleen een gelukkige kans hielp hem om Charles Foxon te ontmoeten, een van de partners van een groot bouwbedrijf en glasfabrikant. Op de volgende vergadering werden de uitgaven berekend die niet boven het budget uitstegen. Op XNUMX juli werd het dankzij een groep enthousiastelingen mogelijk om het plan goed te keuren in de bouwcommissie, precies een jaar voor de opening van de tentoonstelling.
Het leek erop dat nu de constructie groen licht kreeg. Nu zijn er echter financiële problemen. Er was een nieuwe golf van kritiek, maar prins Albert nam het allemaal met een glimlach op, omdat de openingsdag van de eerste internationale tentoonstelling al zo dichtbij was. Hij antwoordde: "Wiskundigen hebben berekend dat het Crystal Palace zal worden weggeblazen door de eerste lichte bries; ingenieurs zijn tot de conclusie gekomen dat de galerijen zullen instorten en bezoekers zullen verpletteren; artsen waarschuwen dat als gevolg van de geslachtsgemeenschap van vele races, de de zwarte dood van de middeleeuwen zal komen ... Ik kan niet alles in de wereld verzekeren, net zoals ik me niet op mij neem om verantwoordelijkheid te nemen voor het leven van de koninklijke familie. Vreemd genoeg gebeurde er niets van dien aard, en toch werd Paxtons sierlijke paleis gebouwd. Al op 1851 februari XNUMX was het Crystal Palace klaar, slechts zeventien weken nadat de eerste bouwpin in de grond was geslagen.
Alle vlaggen van de wereld bezoeken ons ...
In de resterende tijd was iedereen bezig met zo'n belangrijke en problematische zaak als de selectie van exposities. Besloten werd om de helft van het gebied (37200 m²) aan de Britse deelnemers te geven en het resterende gebied te verdelen over andere landen. Het werd al snel duidelijk dat zelfs deze ruimte niet iedereen zou huisvesten, dus pasten ze een selectiesysteem toe dat werd toevertrouwd aan de leiding van de deelnemende landen. Alleen hun locatie op de tentoonstelling werd door de Commissie bepaald.
Coyle en zijn collega's presteerden bewonderenswaardig in administratieve taken. Opgemerkt moet worden dat de correspondentie van het Uitvoerend Comité tussen oktober 1849 en december 1851 steeg tot 162631 brieven - en dat was vóór de komst van de typemachines! Men was niet alleen geïnteresseerd in het gebouw en de timing waarin het gebouwd zou worden, maar ook in de exposities zelf. Er waren ook veel moeilijkheden in de Internationale Sectie. De eerste exposities arriveerden op 12 februari, de laatste werden pas bij de opening afgeleverd. Tegen de tijd dat de tentoonstelling werd geopend, was 80 procent van de exposities ontvangen. Van de 15000 deelnemers was de helft Brits en de helft buitenlander; op de lijsten staan vertegenwoordigers van maar liefst 40 verschillende landen, waaronder Frankrijk voorop liep.
Een van de exposities: een troon geschonken aan koningin Victoria door de koning van Travancore
Eindelijk kwam 1 mei aan. De grote onderneming was voltooid. De lentezon scheen; de jonge koningin, met een enthousiasme dat zelfs haar entourage verraste, begaf zich naar het toneel. Even leek het alsof er een nieuw millennium was aangebroken. Voor het eerst in de geschiedenis van de wereld kwamen vertegenwoordigers van zoveel naties samen, onder één dak van kristal, in een gebouw waar de mooiste creaties van elk land werden verzameld. De koningin schreef hierover: "Onbetwistbare instemming, vreugde in elk gezicht, de onmetelijkheid en pracht van het gebouw, de combinatie van palmbomen, bloemen, bomen en sculpturen, fonteinen, de klank van het orgel (200 instrumenten en 600 stemmen versmolten tot één) en mijn geliefde vrienden die de geschiedenis van alle landen van de aarde hebben herenigd - dit alles heeft echt plaatsgevonden en zal voor altijd in het geheugen blijven. God red mijn dierbare Albert God red mijn dierbare land, dat zich vandaag zo prachtig heeft getoond!
De zeggingskracht van deze woorden drukt niet alleen de gevoelens van de koningin uit, maar ook het enthousiasme dat tijdens de tentoonstelling groeide. Het recordaantal dagelijkse bezoeken steeg de afgelopen week naar 110000, in de periode tot oktober steeg het totaal aantal bezoekers naar 6 miljoen. Het financiële resultaat dekte de kosten van de organisatie volledig. Na het afbetalen van schulden, leningen en betalingen was er nog £200000 en een fonds van vrijwillige donaties.
Het succes is echt geweldig!
De tentoonstelling was inderdaad een doorslaand succes. Maar na de sluiting werden nog meer resultaten behaald. De eerste is winst en zijn investering. De organisatoren besloten het te investeren in grond in South Kensington, grenzend aan het gebied waar de tentoonstelling werd gehouden. Als eigenaren van dit lucratieve eigendom konden ze in latere jaren fondsen verstrekken om veel onderwijsinstellingen te ondersteunen en een systeem van beurzen op te zetten in hogeronderwijsinstellingen voor wetenschap en kunst, dat nog steeds bestaat.
De tweede is de bouw van het Crystal Palace zelf, te groot om later zomaar te worden afgebroken. Herbouwd in een andere stad, diende het als een populair centrum voor amusement en sociale evenementen totdat het in 1936 door brand werd verwoest. Het Crystal Palace was ook een van de eerste gebouwen waarin de verenigde elementen die nu zo gewoon zijn, werden overgenomen: het hele gebouw bestond uit identieke cellen die waren samengesteld uit 3300 gietijzeren kolommen van dezelfde dikte, 300 identieke glasplaten, dezelfde type houten kozijnen en metalen balken. Geprefabriceerde elementen van standaardafmetingen werden in de benodigde hoeveelheid geprefabriceerd, zodat ze op de bouwplaats alleen nog maar gemonteerd hoefden te worden en indien nodig net zo eenvoudig te demonteren!
Als we kijken naar het algehele resultaat, moet worden opgemerkt dat dit niet alleen de eerste internationale tentoonstelling was, maar de eerste bijeenkomst van naties voor vreedzame doeleinden. Enerzijds was dit de eerste stap in de ontwikkeling van de internationale beweging en anderzijds het stimuleren van interetnische concurrentie.
En laten we nu eens kijken naar het effect ervan door het prisma van de standpunten van drie groepen: bezoekers, deelnemers en de jury. Het is met haar dat zo'n fenomeen als internationaal massatoerisme begint. De Britten zelf werden op de proef gesteld, want in de geschiedenis van hun land was er nog nooit zo'n invasie door zoveel buitenlanders geweest. Dit hielp om te begrijpen dat ze niet allemaal zulke beesten en onwetenden zijn, zoals het hun eerder leek. Bovendien regelde de regering, naast talloze informele bijeenkomsten op de tentoonstelling, vakanties voor internationale delegaties in heel Londen. Paris nam het stokje over en nodigde een ongewoon aantal Engelsen uit, die hen omringden met een stroom van amusement. Dergelijke sociale contacten van deze omvang tussen mensen van verschillende nationaliteiten waren voor die tijd ongetwijfeld ongekend.
De tentoonstelling opende de ogen van de Britse deelnemers en hielp hen beseffen wat ze eerder koppig weigerden op te merken, namelijk de primitiviteit van modern Engels design. In dit opzicht zorgde het voor een razendsnelle verspreiding van de populariteit van kunsteducatie en droeg het bij aan de opkomst van nieuwe scholen voor artistiek ontwerp. Maar ook buitenlandse vertegenwoordigers hebben veel gewonnen van wat ze zagen in Engeland, dat in die tijd veel landen voor was. Sommigen hebben 1851 het begin van het machinetijdperk genoemd. Veel landen hebben verlaagde tarieven op geïmporteerde goederen.
En tot slot de jury. Het bestond uit vertegenwoordigers van wetenschap en kunst uit elk deelnemend land. Ondanks het feit dat de onderwerpen van hun discussies beperkt waren, werden de vergaderingen van de jury het prototype van internationale conferenties en congressen over allerlei wetenschappelijke, culturele en economische kwesties. Voor het eerst in de geschiedenis mochten vertegenwoordigers van wetenschap, kunst en handel door hun regeringen bijeenkomen en discussiëren over deze onderwerpen. Een ander belangrijk resultaat was de aanleg van een spoorlijn vanuit het hele land naar de hoofdstad Londen.
Het interne effect van de tentoonstelling kan worden beschouwd als een educatief effect. De organisatoren kwamen tot de conclusie dat de tentoonstellingscatalogus niet erg succesvol was, deze werd door iedereen bekritiseerd. Het ontbreken van een goede etikettering was een andere steen in de Britse tuin. Hun sectie was niet zo informatief als het zou kunnen zijn. Dit zei natuurlijk weinig voor de menigte bewonderende toeschouwers, maar het zei veel voor specialisten. Zo stimuleerde de tentoonstelling ook de ontwikkeling van het onderwijs, werden nieuwe onderwijsinstellingen geopend en werd het niet-formele onderwijs (musea, kunstgalerijen) uitgebreid, waarvan de ontwikkeling deze tijd zo kenmerkend was.
Herinneringsmedaille van de tentoonstelling in 1851 met het Crystal Palace
Ten slotte was het Crystal Palace voorbestemd om de geschiedenis van de Russische literatuur en het politieke denken van de 1859e eeuw te betreden. In XNUMX kreeg hij bezoek van N.G. Tsjernysjevski. Wat hij zag had zo'n sterke uitwerking op zijn verbeelding dat hij als prototype diende van dat enorme gebouw waarin de gemeente van de toekomst leeft in de vierde droom van Vera Pavlovna uit de roman Wat moet er gebeuren? De Russische schrijver verving met verbazingwekkend inzicht in zijn werk ijzer en gietijzer in de structurele elementen van het paleis door aluminium - een metaal dat in die tijd duurder was dan goud. Het was nog niet bekend hoe het in grote hoeveelheden te verkrijgen was en werd alleen in sieraden gebruikt.
Welnu, toen hebben alle ontwikkelde landen de ervaring van Groot-Brittannië overgenomen, en dergelijke tentoonstellingen en gebouwen zijn al de norm van ons leven geworden!
Wat is er eenvoudiger dan "grot"?
En het gebeurde zo dat onder de seizoensspelen die in de XNUMXe eeuw de een na de ander op Londense scholen werden gehouden, het spel "grot" erg populair was. De kinderen doorzochten hun huizen naar oud antiek en rommel, die ze vervolgens op de stoepen van de straat lieten zien en versierden met bloemen, schelpen en stenen. Ze gingen naast hun "creaties" zitten in de verwachting dat een voorbijganger hem in de gaten zou houden en misschien zelfs voor een muntje gul zou worden.
Buitenaanzicht van het Crystal Palace. 1851
Deze miniatuurtentoonstellingen (wat ze eigenlijk waren) waren niet altijd populair bij volwassen "bezoekers", vooral niet als er geld aan hen werd gevraagd, maar de "organisatoren" zelf hebben er ongetwijfeld veel plezier aan beleefd. Het was leuk om de tentoonstelling te plannen; beslissen wat te exposeren en waar; verzamel "deelnemers" en voer alles zo uit dat het een plezier is. Eindelijk, toen de "kraam" voltooid was, waren de kleine uitvinders geïnteresseerd in het ontvangen van lof.
Zo'n spel leek erg op tentoonstellingen in de moderne zin, want tentoonstellingen zijn niet alleen verzamelingen van interessante dingen die op een bepaalde tijd op een bepaalde plaats zijn samengebracht. Dit zijn menselijke handelingen gericht op het behalen van resultaten. Tentoonstellingen zijn een vorm van menselijke communicatie, zowel tussen deelnemers als tussen publiek en organisaties, en hun resultaten kunnen alleen worden bereikt met behulp van een soort consistente acties.
En het begon allemaal zo moeilijk...
"Het is moeilijk te geloven dat dit allemaal door de mens is opgericht", werd op 1851 mei XNUMX in The Times gepubliceerd en koningin Victoria schreef de volgende dag: "Een werkelijk verbazingwekkende, fantastische scène."
Er was inderdaad iets fantastisch aan de tentoonstelling uit 1851. Het is niet alleen het gebouw zelf - de magie van de kristallen koepel leek alles eronder te omhullen, het aura van mystiek en onwerkelijkheid steeg binnen en buiten het gebouw op. Een volledig prozaïsche plek werd tijdelijk omgevormd tot een stralende wereld van geluk en harmonie.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Alles begon echter nogal triviaal, als de eerste akte van Shakespeare's toneelstuk "A Midsummer Night's Dream", met de eerste twee bescheiden tentoonstellingen in de Society of Arts in december 1845 en januari 1846. De tentoonstellingen zelf waren heel gewoon, maar daarna ontstond het idee om hun deelnemers te interesseren voor de organisatie van iets belangrijkers. Tijdens een bijeenkomst op 28 mei 1845 werd het idee van de eerste internationale tentoonstelling voorgesteld. Toestemming om het te houden werd zelfs gegeven door prins Albert zelf, die, door een gelukkige kans, op een jaarlijks bezoek aan de Society of Arts arriveerde. Het geld werd onmiddellijk toegewezen en er werd een locatie voorgesteld - een tijdelijk gebouw in Hyde Park. We maakten voorlopige lijsten van deelnemers en er begonnen uitnodigingen naar veel steden te worden gestuurd, maar het resultaat was ontmoedigend. Secretaris John Scott Russell schreef in zijn rapport: "Het publiek is onverschillig, sommigen hebben het aanbod tot deelname zelfs vijandig aanvaard. De commissie is niet klaar om materiële steun te bieden, het publiek voelt geen sympathie, er is geen gewenste interactie van de producenten , er is niemand die de weg naar succes wil zien. De poging is mislukt". Maar gelukkig was dit slechts zijn persoonlijke mening, en zelfs toen veranderde hij het al heel snel en schreef al snel iets anders op: "De Britten waren niet voldoende bekend met het doel van de tentoonstelling, hun invloed op het karakter van de natie en Dergelijke tentoonstellingen vereisen dat de deelnemers op dit gebied worden opgeleid en een dergelijke mogelijkheid moet worden geboden. Dat de organisatoren van de tentoonstelling geen flauw idee hadden van PR-werk is duidelijk, en dat is begrijpelijk! Eind 1845 was besloten tot een prijzenfonds voor artistiek vormgegeven vervaardigde goederen. Competities moesten fabrikanten aantrekken, vooral omdat de Britten toen al een natie van atleten waren en de geest van competitie in hun bloed zat.
De aanmeldingen voor de eerste prijs tentoonstellingen waren echter onbeduidend, wat het houden ervan onmogelijk maakte. De uitgifte van wedstrijden moest enige tijd worden uitgesteld.
Maar de eerste stappen leverden positieve resultaten op. Ze trokken Henry Coyle aan, die typerend was voor zijn tijd. Tegen die tijd had hij al een leidende positie ingenomen in de hervorming van de posterijen, drukte hij 's werelds eerste kerstkaart en produceerde hij al enkele jaren een reeks geïllustreerde boeken voor kinderen. De natuur schonk hem ook artistiek en muzikaal talent. Hij ontwierp een prachtig theeservies en publiceerde het onder zijn pseudoniem "Fellix Summerlee". Deze dienst werd bekroond met een zilveren medaille en later in 1846 haalde Russell hem over om lid te worden van de Society of Arts. Na zo'n succes op de tentoonstelling belandde Coyle's servies in Buckingham Palace en werd het in verschillende versies in productie genomen. Van 1846 - 1847. er zijn andere pogingen ondernomen om producenten aan te trekken door de kwaliteit te verbeteren en de waarde en waarde van de prijzen te verhogen. Dit hielp echter niet om het benodigde aantal deelnemers aan te trekken. Coyle en Russell brachten hele dagen door met het bezoeken van telers en hen aan te sporen deel te nemen aan de show.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Uiteindelijk zijn er 200 stukken verzameld, waarvan sommige niet interessant waren voor de eerste tentoonstelling. Het inleidende artikel in de catalogus van de industriële kunsttentoonstelling vatte alle doelstellingen van de tentoonstelling samen. Naast de technische waarde voor ontwerpers en fabrikanten wordt het volgende gesteld: “Er zijn klachten van fabrikanten over de hele wereld dat het publiek geen onderscheid kan maken tussen het vulgaire, het lelijke, het grijze van het mooie en het ideale. We staan erop dat artisticiteit niet alleen wordt aangemoedigd omdat goede producenten niet goed bekend zijn... We geloven dat de tentoonstelling, die haar deuren voor iedereen opent, de smaak van het publiek zal leiden en verbeteren."
Eerste stappen en eerste successen!
Ondanks de geringe omvang was de tentoonstelling een doorslaand succes en trok 20000 bezoekers. Wat later, van 9 maart tot 1 april, vond de tweede jaartentoonstelling plaats. Het succes van 1847 veranderde de gedachten van de producenten, en in 1848 stroomden voorstellen voor deelname van overal binnen. Er zijn al 700 exposities tentoongesteld, waarvan de meeste het nieuwe ontwerp van industriële producten vertegenwoordigden. De opkomst steeg tot 73000 mensen.
De derde tentoonstelling in 1849 was nog groter, met alle hoeken van het gebouw bezet, waardoor het noodzakelijk was om de tentoonstelling in verschillende secties in te korten. Eindelijk werd het mogelijk om de definitieve datum van de volgende nationale tentoonstelling bekend te maken, vijf jaar na de eerste jaarlijkse. Deze datum werd voor het eerst aangekondigd in de tentoonstellingscatalogus van dit jaar. Het enthousiasme van het publiek leverde het nodige aantal handtekeningen op een petitie aan het parlement voor formele steun voor het project en het bouwbudget.
Met de indiening van het verzoekschrift is de eerste fase van de geschiedenis oprichting van de eerste internationale tentoonstelling. De Akademie voor de Kunsten is erin geslaagd leden en publiek aan te trekken, is gesteund en goedgekeurd door de overheid en heeft zelfs een datum bekend gemaakt. Al het bovenstaande werd gedaan door gewone leden van de samenleving zonder enige steun van de president. Het was de bedoeling om een nationale tentoonstelling te houden naar het model van een gelijkaardige tentoonstelling in Frankrijk. Maar de overwinning van 1851 was dat het in werkelijkheid niet langer een nationale, maar de eerste internationale tentoonstelling was. Het idee was niet nieuw. Reeds toen velen trots verklaarden dat er zelfs eerder (1833 - 1836 in Frankrijk) internationale tentoonstellingen werden gehouden. Maar verder onderzoek wees uit dat geen van de uitgenodigde buitenlandse deelnemers naar hen toe kwam. In 1849 bleef de internationale tentoonstelling echter slechts een droom, en voor Prins Albert en de Sociëteit werd het een opgave die gerealiseerd moest worden.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Buckingham Palace beslissingen - in het leven!
In 1851 werd een historische conferentie gehouden in Buckingham Palace, waar de "Great Industrial Exhibition of All Nations, 1851" werd geboren. Tijdens deze vergadering werden de belangrijkste besluiten besproken en aangenomen:
1. Over de indeling van exposities in vier secties: werkmaterialen, machines, industriële producten en beeldhouwkunst.
2. Over de noodzaak van een tijdelijk gebouw om al deze zaken te huisvesten, maar de vraag bleef open in verband met de verdere zoektocht naar een geschikt gebied.
3. Over de schaal van de tentoonstelling.
4. Over prijzen.
5. Over financiering.
Het was duidelijk dat er niets te verwachten was van de overheid en dat de fondsen onmiddellijk op vrijwillige basis moesten worden verhoogd. Het is verbazingwekkend dat al deze belangrijke beslissingen in slechts één dag zijn genomen!
Toen kwam er een periode van ongekende inspanning. Fabrikanten werden opgeroepen vanuit 65 steden in Engeland, Schotland, Ierland en Duitsland. Het Indiase bedrijf, en later Napoleon III zelf, kwam de tentoonstelling helpen. Er werd zelfs een koninklijke prijs toegekend, wat de status van de tentoonstelling verder verhoogde.
Een van de interieurs van het Crystal Palace
Het leek erop dat alle moeilijkheden al achter de rug waren. Het resultaat van vijf jaar hard werken was niet alleen de mogelijkheid om een internationale tentoonstelling te houden, maar ook de goedkeuring door de regering van het plan voor het houden ervan, steun voor fabrikanten en financieel vertrouwen.
Het enige dat restte was het bouwen van een gebouw voor de tentoonstelling. En toen bleek dat de ergste problemen nog moesten komen. Een daarvan was financieel: de bijdragen kwamen heel langzaam. Toen organiseerde een van de leden van de Arts Society, Lord Major, een groots banket, dat werd bijgewoond door alle high society uit het hele land. Daarna steeg het fonds tot 80000 pond. Dit bedrag was ruim voldoende voor alle onkosten. Maar het was nauwelijks genoeg voor de bouw: dit was probleem nummer één.
De locatie van het tentoonstellingspaviljoen werd ineens probleem nummer twee. Met de koningin is overeenstemming bereikt over het gebruik van het terrein van Hyde Park. Deze beslissing viel echter niet bij iedereen in de smaak. The Times lanceerde een krachtig protest. "Het hele park", meldde de krant, "inclusief Kensington Gardens, zal worden vernietigd, en nabijgelegen woonwijken zullen lijden onder hordes vulgaire bezoekers die zich ter plaatse bij deze tentoonstelling verzamelen. En hoe zit het met de bomen? gebouwen?" zei over de vervuiling van het park, dat de versiering van Londen was. Het ontwerp van het gebouw was het derde probleem. Al in 1849 was het de bedoeling dat dit gebouw de belangrijkste tentoonstelling op de tentoonstelling zou worden. Een koninklijke commissie benaderde de bouwcommissie. De commissie kondigde een wedstrijd aan tussen ontwerpers uit alle landen, maar het duurde slechts drie weken om deze te voltooien. Ondanks zo'n korte periode ontving de commissie 233 projecten, waaronder 38 buitenlandse. Hiervan werden er 68 geselecteerd, maar er werd er niet één aanbevolen voor goedkeuring. In plaats daarvan stelde de commissie haar eigen versie voor, die de koninklijke commissie eenvoudig moest accepteren. Het project was een bakstenen structuur met een met metaal beklede koepel. Het afsluiten van een groot deel van Hyde Park was op zich al een slecht idee, maar een materiaal zo verschrikkelijk als baksteen dreigde zowel het landschap als het landschap voor altijd te verwoesten. Dit stelde de organisatoren nog een probleem: zou zo'n enorm gebouw klaar zijn tegen de opening van de tentoonstelling (in minder dan een jaar)?
Maar de onweerswolken verdwenen even plotseling als ze verschenen. Al in juli 1850 werd voor al deze drie problemen een oplossing gevonden.
Het financiële probleem werd opgelost door de bijdragen aan het fonds rechtstreeks van de leden van de Commissie te verhogen. Het werd ook mogelijk om een banklening aan te gaan onder de garanties van de Commissie.
Geschillen over de locatie braken uit in beide huizen van het parlement. Vooral het wachten op een beslissing viel prins Albert zwaar. Als Hyde Park werd afgewezen, was er gewoon geen andere plek. Maar het debat eindigde in het voordeel van Hyde Park.
Er was minder kritiek op de kwestie van het gebouw, maar het probleem zelf is ingewikkelder. De oplossing werd op het allerlaatste moment gevonden. Het gebeurde zo onverwacht dat het als een echt wonder werd beschouwd.
eenvoudig tuinmanproject
Joseph Paxton was een eenvoudige tuinier, maar zijn interesses beperkten zich daar niet toe. Bovendien was hij in die tijd beroemd om zijn spoorwegproject en glazen gebouw. Toevallig moest hij met de Britse premier Ellis praten, en in dit gesprek vertelde hij hem over zijn idee. En Ellison was bekend met het werk van Paxton en wist dat ze aandacht verdienen. Daarom wendde de minister-president zich tot de Kamer van Koophandel om de voorwaarden voor het overwegen van een nieuw project te verduidelijken. Er waren er bijna geen, er waren nog maar een paar dagen waarin het mogelijk was om het officiële ontwerp aan te passen of een nieuw ontwerp in te dienen. En Paxton besloot de hem geboden kans te benutten. Hij heeft het weekend aan het project gewerkt. Tijdens de vergadering van de spoorwegcommissie waren zijn gedachten verre van het onderwerp van de vergadering. Maar op een stuk papier verscheen een "ruwe" tekening van wat later bekend werd als het "Crystal Palace". Bijna iedereen bewonderde zijn ontwerp, maar het betekende schande voor de koninklijke commissie, aangezien hun ontwerp al was goedgekeurd door de bouwcommissie. Het fantastische gebouw van Paxton kon niet worden aanvaard zonder technische expertise, waarvoor een onderzoek zou worden uitgevoerd door dezelfde bouwcommissie, die niet zo gemakkelijk aan zijn reputatie kon twijfelen. De Arts Society hielp Paxton om informatie te krijgen over de hoogte van de bomen, zodat ze volledig in het gebouw konden passen. Dit maakte zijn project ecologisch van onschatbare waarde, maar juist dit konden de ingenieurs van de commissie hem niet vergeven.
De tijd verstreek, maar nog steeds geen antwoord van hem. Paxton had er genoeg van en besloot de natie rechtstreeks aan te spreken. Op 200000 juli XNUMX exemplaren van The Illustrated London Nieuws", dat het land eerder had geschokt met tekeningen van het officiële ontwerp van het gebouw, presenteerde nu het ontwerp van Paxton, samen met een toelichting. Mensen accepteerden zijn ontwerp onmiddellijk als een prachtige en unieke tijdelijke structuur voor Hyde Park.
De krant Times was nog steeds tegen elke inbraak in het park en noemde het project "Monstrous Green House". Maar de commissie kon zich niet verzetten tegen algemene goedkeuring en bewondering.
Paxton heeft gewonnen. Nogmaals, alleen een gelukkige kans hielp hem om Charles Foxon te ontmoeten, een van de partners van een groot bouwbedrijf en glasfabrikant. Op de volgende vergadering werden de uitgaven berekend die niet boven het budget uitstegen. Op XNUMX juli werd het dankzij een groep enthousiastelingen mogelijk om het plan goed te keuren in de bouwcommissie, precies een jaar voor de opening van de tentoonstelling.
Het leek erop dat nu de constructie groen licht kreeg. Nu zijn er echter financiële problemen. Er was een nieuwe golf van kritiek, maar prins Albert nam het allemaal met een glimlach op, omdat de openingsdag van de eerste internationale tentoonstelling al zo dichtbij was. Hij antwoordde: "Wiskundigen hebben berekend dat het Crystal Palace zal worden weggeblazen door de eerste lichte bries; ingenieurs zijn tot de conclusie gekomen dat de galerijen zullen instorten en bezoekers zullen verpletteren; artsen waarschuwen dat als gevolg van de geslachtsgemeenschap van vele races, de de zwarte dood van de middeleeuwen zal komen ... Ik kan niet alles in de wereld verzekeren, net zoals ik me niet op mij neem om verantwoordelijkheid te nemen voor het leven van de koninklijke familie. Vreemd genoeg gebeurde er niets van dien aard, en toch werd Paxtons sierlijke paleis gebouwd. Al op 1851 februari XNUMX was het Crystal Palace klaar, slechts zeventien weken nadat de eerste bouwpin in de grond was geslagen.
Alle vlaggen van de wereld bezoeken ons ...
In de resterende tijd was iedereen bezig met zo'n belangrijke en problematische zaak als de selectie van exposities. Besloten werd om de helft van het gebied (37200 m²) aan de Britse deelnemers te geven en het resterende gebied te verdelen over andere landen. Het werd al snel duidelijk dat zelfs deze ruimte niet iedereen zou huisvesten, dus pasten ze een selectiesysteem toe dat werd toevertrouwd aan de leiding van de deelnemende landen. Alleen hun locatie op de tentoonstelling werd door de Commissie bepaald.
Coyle en zijn collega's presteerden bewonderenswaardig in administratieve taken. Opgemerkt moet worden dat de correspondentie van het Uitvoerend Comité tussen oktober 1849 en december 1851 steeg tot 162631 brieven - en dat was vóór de komst van de typemachines! Men was niet alleen geïnteresseerd in het gebouw en de timing waarin het gebouwd zou worden, maar ook in de exposities zelf. Er waren ook veel moeilijkheden in de Internationale Sectie. De eerste exposities arriveerden op 12 februari, de laatste werden pas bij de opening afgeleverd. Tegen de tijd dat de tentoonstelling werd geopend, was 80 procent van de exposities ontvangen. Van de 15000 deelnemers was de helft Brits en de helft buitenlander; op de lijsten staan vertegenwoordigers van maar liefst 40 verschillende landen, waaronder Frankrijk voorop liep.
Een van de exposities: een troon geschonken aan koningin Victoria door de koning van Travancore
Eindelijk kwam 1 mei aan. De grote onderneming was voltooid. De lentezon scheen; de jonge koningin, met een enthousiasme dat zelfs haar entourage verraste, begaf zich naar het toneel. Even leek het alsof er een nieuw millennium was aangebroken. Voor het eerst in de geschiedenis van de wereld kwamen vertegenwoordigers van zoveel naties samen, onder één dak van kristal, in een gebouw waar de mooiste creaties van elk land werden verzameld. De koningin schreef hierover: "Onbetwistbare instemming, vreugde in elk gezicht, de onmetelijkheid en pracht van het gebouw, de combinatie van palmbomen, bloemen, bomen en sculpturen, fonteinen, de klank van het orgel (200 instrumenten en 600 stemmen versmolten tot één) en mijn geliefde vrienden die de geschiedenis van alle landen van de aarde hebben herenigd - dit alles heeft echt plaatsgevonden en zal voor altijd in het geheugen blijven. God red mijn dierbare Albert God red mijn dierbare land, dat zich vandaag zo prachtig heeft getoond!
De zeggingskracht van deze woorden drukt niet alleen de gevoelens van de koningin uit, maar ook het enthousiasme dat tijdens de tentoonstelling groeide. Het recordaantal dagelijkse bezoeken steeg de afgelopen week naar 110000, in de periode tot oktober steeg het totaal aantal bezoekers naar 6 miljoen. Het financiële resultaat dekte de kosten van de organisatie volledig. Na het afbetalen van schulden, leningen en betalingen was er nog £200000 en een fonds van vrijwillige donaties.
Het succes is echt geweldig!
De tentoonstelling was inderdaad een doorslaand succes. Maar na de sluiting werden nog meer resultaten behaald. De eerste is winst en zijn investering. De organisatoren besloten het te investeren in grond in South Kensington, grenzend aan het gebied waar de tentoonstelling werd gehouden. Als eigenaren van dit lucratieve eigendom konden ze in latere jaren fondsen verstrekken om veel onderwijsinstellingen te ondersteunen en een systeem van beurzen op te zetten in hogeronderwijsinstellingen voor wetenschap en kunst, dat nog steeds bestaat.
De tweede is de bouw van het Crystal Palace zelf, te groot om later zomaar te worden afgebroken. Herbouwd in een andere stad, diende het als een populair centrum voor amusement en sociale evenementen totdat het in 1936 door brand werd verwoest. Het Crystal Palace was ook een van de eerste gebouwen waarin de verenigde elementen die nu zo gewoon zijn, werden overgenomen: het hele gebouw bestond uit identieke cellen die waren samengesteld uit 3300 gietijzeren kolommen van dezelfde dikte, 300 identieke glasplaten, dezelfde type houten kozijnen en metalen balken. Geprefabriceerde elementen van standaardafmetingen werden in de benodigde hoeveelheid geprefabriceerd, zodat ze op de bouwplaats alleen nog maar gemonteerd hoefden te worden en indien nodig net zo eenvoudig te demonteren!
Als we kijken naar het algehele resultaat, moet worden opgemerkt dat dit niet alleen de eerste internationale tentoonstelling was, maar de eerste bijeenkomst van naties voor vreedzame doeleinden. Enerzijds was dit de eerste stap in de ontwikkeling van de internationale beweging en anderzijds het stimuleren van interetnische concurrentie.
En laten we nu eens kijken naar het effect ervan door het prisma van de standpunten van drie groepen: bezoekers, deelnemers en de jury. Het is met haar dat zo'n fenomeen als internationaal massatoerisme begint. De Britten zelf werden op de proef gesteld, want in de geschiedenis van hun land was er nog nooit zo'n invasie door zoveel buitenlanders geweest. Dit hielp om te begrijpen dat ze niet allemaal zulke beesten en onwetenden zijn, zoals het hun eerder leek. Bovendien regelde de regering, naast talloze informele bijeenkomsten op de tentoonstelling, vakanties voor internationale delegaties in heel Londen. Paris nam het stokje over en nodigde een ongewoon aantal Engelsen uit, die hen omringden met een stroom van amusement. Dergelijke sociale contacten van deze omvang tussen mensen van verschillende nationaliteiten waren voor die tijd ongetwijfeld ongekend.
De tentoonstelling opende de ogen van de Britse deelnemers en hielp hen beseffen wat ze eerder koppig weigerden op te merken, namelijk de primitiviteit van modern Engels design. In dit opzicht zorgde het voor een razendsnelle verspreiding van de populariteit van kunsteducatie en droeg het bij aan de opkomst van nieuwe scholen voor artistiek ontwerp. Maar ook buitenlandse vertegenwoordigers hebben veel gewonnen van wat ze zagen in Engeland, dat in die tijd veel landen voor was. Sommigen hebben 1851 het begin van het machinetijdperk genoemd. Veel landen hebben verlaagde tarieven op geïmporteerde goederen.
En tot slot de jury. Het bestond uit vertegenwoordigers van wetenschap en kunst uit elk deelnemend land. Ondanks het feit dat de onderwerpen van hun discussies beperkt waren, werden de vergaderingen van de jury het prototype van internationale conferenties en congressen over allerlei wetenschappelijke, culturele en economische kwesties. Voor het eerst in de geschiedenis mochten vertegenwoordigers van wetenschap, kunst en handel door hun regeringen bijeenkomen en discussiëren over deze onderwerpen. Een ander belangrijk resultaat was de aanleg van een spoorlijn vanuit het hele land naar de hoofdstad Londen.
Het interne effect van de tentoonstelling kan worden beschouwd als een educatief effect. De organisatoren kwamen tot de conclusie dat de tentoonstellingscatalogus niet erg succesvol was, deze werd door iedereen bekritiseerd. Het ontbreken van een goede etikettering was een andere steen in de Britse tuin. Hun sectie was niet zo informatief als het zou kunnen zijn. Dit zei natuurlijk weinig voor de menigte bewonderende toeschouwers, maar het zei veel voor specialisten. Zo stimuleerde de tentoonstelling ook de ontwikkeling van het onderwijs, werden nieuwe onderwijsinstellingen geopend en werd het niet-formele onderwijs (musea, kunstgalerijen) uitgebreid, waarvan de ontwikkeling deze tijd zo kenmerkend was.
Herinneringsmedaille van de tentoonstelling in 1851 met het Crystal Palace
Ten slotte was het Crystal Palace voorbestemd om de geschiedenis van de Russische literatuur en het politieke denken van de 1859e eeuw te betreden. In XNUMX kreeg hij bezoek van N.G. Tsjernysjevski. Wat hij zag had zo'n sterke uitwerking op zijn verbeelding dat hij als prototype diende van dat enorme gebouw waarin de gemeente van de toekomst leeft in de vierde droom van Vera Pavlovna uit de roman Wat moet er gebeuren? De Russische schrijver verving met verbazingwekkend inzicht in zijn werk ijzer en gietijzer in de structurele elementen van het paleis door aluminium - een metaal dat in die tijd duurder was dan goud. Het was nog niet bekend hoe het in grote hoeveelheden te verkrijgen was en werd alleen in sieraden gebruikt.
Welnu, toen hebben alle ontwikkelde landen de ervaring van Groot-Brittannië overgenomen, en dergelijke tentoonstellingen en gebouwen zijn al de norm van ons leven geworden!
informatie