"Helden" door VM Vasnetsov
De kleinste details van de foto, met de grootste zorg en archeologische authenticiteit geschreven - de kleding van de helden, hun wapens, de decoratie van de paarden - zijn ondergeschikt aan het algemene idee van het werk en, zonder de aandacht af te leiden naar "archeologie", alleen maar de algehele indruk van een compleet leven verbeteren en historisch de waarachtigheid van dit echt folkloristische canvas.
Prachtige doeken. L., 1966. S. 298
Prachtige doeken. L., 1966. S. 298
Kunst en geschiedenis. Een paar woorden voor wie artikelen in "VO" haastig, langs de lijn leest, of er iets in leest dat er nooit is geweest. Dit artikel is geenszins een poging om de betekenis voor de cultuur van Rusland van het canvas "Heroes" te beledigen, te kleineren of te kleineren (ja, dat is de naam van dit beroemde schilderij, en helemaal niet "Three Heroes", omdat het werd later in de volksmond genoemd!), Geschreven door Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Maar dit is ook een reactie op de lofrede op dit beeld in het opschrift. Het is vrij duidelijk dat een getalenteerde kunstenaar het recht heeft om op zijn doeken voorbeelden van materiële cultuur af te beelden die ver van de werkelijkheid af staan, zoals bijvoorbeeld Leonardo da Vinci deed in het schilderij "De slag bij Anghiara", en dat zijn kunst kan wel voorwaardelijk zijn als deze kunst echt is. . Nu, als de kunstenaar niet al te getalenteerd is en geen speciale ideeën in beeld brengt, dan moet hij alles fotografisch nauwkeurig weergeven. Een ander ding is dat als hij met zijn penseel de geest van het fenomeen weet over te brengen, om zijn canvas te vullen met een buitenaardse kracht, dan zullen alle vrijheden voor hem te verontschuldigen zijn. Levensschrijven is niet zijn doel, dat is alles!
Als we dit weten, moeten we echter ook weten hoe betrouwbaar hij bepaalde objecten uit dezelfde "archeologie" op dit doek weergeeft! En zijn ze te vertrouwen vanuit historisch oogpunt. Bovendien kunt u dit met de foto "Heroes", zoals misschien geen ander, doen.
De eerste schets van het schilderij "Bogatyrs", 1871-1874.
Eerst een beetje geschiedenis. Vasnetsov koesterde meer dan twintig jaar het idee van een schilderij over helden. En hij sprak als volgt over haar: “Misschien heb ik niet altijd met de nodige ijver en intensiteit aan de Bogatyrs gewerkt, maar ze stonden meedogenloos voor me, alleen mijn hart werd naar hen toe getrokken en mijn hand reikte uit! Dit is mijn creatieve plicht." De tijd was toen zodanig dat kunstenaars met de rang van Vasnetsov zelfs kleine details uit het leven schilderden, en zelfs meerdere keren. gebruikte artefacten wapenkamer de kamers van het Kremlin, en zelfs poseren voor hen werd als een eer beschouwd, en niet onbelangrijk.
Dus V. M. Vasnetsov schreef Ilya van Muromets voor zijn "Bogatyrs" van de Abramtsevo-boer Ivan Petrov. De rol van het prototype van de jonge Alyosha Popovich werd gespeeld door de zoon van de filantroop Savva Mamontov Andrey, in wiens landgoed in Abramtsevo Vasnetsov bij zijn gezin verbleef. Wat Dobrynya betreft, geloofde de kunsthistoricus Nikolai Prakhov dat zijn gezicht een collectief beeld was van de Vasnetsovs - de vader van de kunstenaar, zijn oom en gedeeltelijk de schilder zelf. Hoewel er zo'n versie is dat Dobrynya is geschilderd door de kunstenaar V.D. Polenov. Wat de paarden betreft, alles is eenvoudig: ze waren allemaal van Savva Mamontov, dus de kunstenaar was altijd bij de hand.
De schets van Vasnetsov voor het schilderij "Bogatyrs". 1876
Toen het doek in 1898 aan het publiek werd gepresenteerd, werd het door zowel het publiek als de critici gewaardeerd. En de beroemde verzamelaar P. M. Tretyakov was zo onder de indruk van haar dat hij lange tijd voor haar stond en onmiddellijk aanbood het te kopen. Tijdens de persoonlijke tentoonstelling van Vasnetsov in maart-april 1899 trok ze ook de aandacht van het publiek, en dat is niet verwonderlijk. Er straalt zo'n kracht en originaliteit van haar uit dat je ze gewoon fysiek voelt, je hoeft alleen maar even bij dit doek te staan.
Voorheen werden helden van heldendichten uitsluitend als fictieve personages beschouwd, maar historici hebben ontdekt dat de 'echte' Ilya Muromets bijvoorbeeld in de 1643e eeuw in de stad Murom werd geboren. Onder de naam Elia werd hij begraven in de Kiev-Pechersk Lavra en in 182 werd hij heilig verklaard. Zijn relieken werden bewaard, volgens welke zelfs bleek dat hij problemen had, en zijn lengte was ongeveer 1223 cm Tegelijkertijd konden de helden elkaar alleen ontmoeten in het schilderij van de kunstenaar. Toen Ilya jong was, was Dobrynya al een oude man en Alyosha Popovich was nog een jongen. Trouwens, in werkelijkheid was de ridder Alexander Popovich geenszins een popovich - een "priesterszoon", maar een Rostov-boyar, vocht in de squadrons van Vsevolod the Big Nest, Konstantin Vsevolodovich en Mstislav the Old, en stierf in de Slag bij Kalka in XNUMX.
"Helm met Deesis" (Armory of the Moscow Kremlin)
Laten we deze foto nu zorgvuldig bekijken vanuit het oogpunt van wapenwetenschap, dat wil zeggen, die monsters van wapens en bepantsering die erop zijn afgebeeld. Laten we beginnen met de figuur uiterst links - Dobrynya Nikitich. Op zijn hoofd heeft hij de zogenaamde "helm met de Deesis" of "Griekse muts". En het is bekend bij het enige monster dat zich in de wapenkamer van het Kremlin in Moskou bevindt en het is duidelijk dat het van hem was dat hij werd getrokken. De helm dateert uit de 1687e-1687e eeuw, maar in Byzantium had hij nog eerder kunnen worden gebruikt. In de inventaris van XNUMX wordt als volgt over hem gezegd: “De hoed met de Deesis is van ijzer, de kleine grassen zijn puntig met goud en zilver. Oud, ongewapend. Volgens de huidige volkstelling van XNUMX en bij onderzoek kwam die limiet ten opzichte van de vorige volkstellingboeken samen. De prijs is zestig roebel en de vijfde is in het vorige inventarisboek geschreven. Langs de kroon van de helmen met inkepingen en vergulding werden afbeeldingen gemaakt samen met inscripties in het Grieks. Je kunt de figuren zien van de Almachtige, de Maagd, Johannes de Doper, twee beschermengelen, twee cherubijnen en twee evangelisten, waaronder St. Nicolaas de Wonderwerker.
Bogatyr Dobrynya
Zo'n helm kon worden gebruikt met maliënkolder en Vasnetsov tekende hem. Welnu, de keuze van het type helm ligt voor de hand. Hoogstwaarschijnlijk wilde de kunstenaar de culturele connectie van Rusland met Byzantium laten zien, evenals de religiositeit van de held, wiens helm niet zonder reden is versierd met afbeeldingen van heiligen. Het uiterlijk van Dobrynya is geweldig. Kijken we naar de tekeningen en gravures in een tijdschrift als Niva, dan zien we dat in die tijd de Scandinaviërs en Duitsers, de helden van het Nibelungenlied, precies zo werden afgebeeld, en zeker niet de Slaven. Zet een helm op met vleugels op hem, en voor ons zal, nou ja, Thor of Odin zijn.
Emil Doppler. "Feest op Walhalla", 1905 Uiterst rechts personage ...
Het pantser op Dobrynya is erg interessant. Allereerst is dit plaatpantser gemaakt van metalen rechthoeken die op blauwe stof zijn genaaid. Dan draagt hij maliënkolder met korte wijde mouwen. Maar zijn onderarmen zijn ook verpakt in maliënkolder en met metalen armbanden om de pols.
De afmetingen van de platen en hun vorm laten ons niet toe dit pantser te identificeren als een zuilvormig of iets anders. En nog meer voor de XII - XIII eeuw. "van het heroïsche tijdperk" is volledig "irrelevante" maliënkolder met mouwen tot aan de pols en zelfs nauwsluitend. Kortom, we hebben hier te maken met de fantasie van de auteur, hoewel die praktisch niet evident is. Om de een of andere reden begon hij Dobrynya niet in deze kolom te kleden, hoewel hij dat heel goed had kunnen doen.
Kolontar met mouwen uit het Staatshistorisch Museum, nr. 68257. Korkh AS Kulikovo strijd. 600 jaar. Rijks Historisch Museum. M. Vneshtorgizdat, 1980
Het schild van Dobrynya is opvallender omdat het rood is en zelfs bedekt met plaquettes. Hun overvloed is twijfelachtig. Dergelijke bevindingen zijn niet bekend. Maar vooral de umbon is atypisch. Het moest een halfronde of cilindrisch-conische vorm hebben en de grootte ervan moest zodanig zijn dat er een tot een vuist gebogen hand onder verborgen was.
Dobrynya heeft een zeer interessant zwaard. Dit is een typisch Scandinavisch zwaard, met een driedelige pommel en een naar de punt toe licht gebogen dradenkruis. Het patroon zowel erop als op het dradenkruis is typisch Normandisch. Er zijn veel vergelijkbare zwaarden, evenals umbons, in de "Petersen-typologie" - de encyclopedische editie "Noorse zwaarden van de Vikingtijd" (Jan Petersen "Noorse zwaarden van de Vikingtijd. Een typochronologische studie van wapens uit de Vikingtijd" Sint-Petersburg, Alfaret, 2005). Het lijkt erop dat Vasnetsov niets verkeerds zag in de "Normandische theorie", of in ieder geval niet geloofde dat het om de een of andere reden beschamend zou kunnen zijn voor onze held om een zwaard van "Scandinavische oorsprong" te gebruiken. Toegegeven, het is moeilijk om het exacte type zwaard "volgens Petersen" op de foto te bepalen, maar het feit dat dit een Scandinavisch zwaard is, valt niet te ontkennen.
Over het algemeen lijkt Dobrynya op de foto (als je geen rekening houdt met het schild zonder de umbon) naar mijn mening op ... een Scandinavische koning die in Byzantium diende. Daar verwierf hij een voor de Grieken karakteristieke plaatpantser en twee maliënkolders die onder elkaar werden gedragen, een rijke Griekse helm, en hij behield zijn eigen zwaard met een "inheems" verguld handvat.
Ilya Muromets
De figuur van deze held is door de kunstenaar eenvoudiger gekleed: maliënkolder, zij het met een mooie fibula op de linkerschouder, een heel eenvoudige helm. Het is te zien dat hij een pijlkoker met pijlen op zijn rug heeft, wat betekent dat er ook een boog is, maar hij is niet zichtbaar. Het belangrijkste dat de aandacht van de kijker trekt, is een speer en een indrukwekkende knots met kleine en helemaal niet vreselijke spikes. De speer is ook erg indrukwekkend, maar er zijn vragen over. Ilya is een ruiter, een ridder, wat betekent dat hij ook een ruiterspeer moet hebben. Dat wil zeggen, de punt heeft ... "vleugels", zodat de speer na een speeraanval het "aanvalsobject" niet door en door zou doorboren, en de eigenaar een kans zou hebben (zij het kleine!) om het eruit te halen en hergebruik het. Natuurlijk zijn ook speerpunten zonder vleugels bekend. Echter, al in de Karolingische cavalerie werden ze zonder mankeren gebruikt. Dat wil zeggen, idealiter zou de punt van de speer zelf smaller moeten zijn en een dradenkruis moeten hebben. En Vasnetsov zou hem goed kunnen tekenen. Maar om de een of andere reden deed het dat niet...
Crosshair-tip van het Metropolitan Museum of Art in New York. Lengte 223 cm Gewicht 2579,8 g
Op dezelfde manier heeft de knots die aan de pols van Muromets hangt een absoluut fantastisch uiterlijk. En blijkbaar is het het beeld van deze knots dat als het handelsmerk van Vasnetsov moet worden beschouwd - als hij eenmaal heeft getekend, herhaalt hij het keer op keer. We zien deze knots in zijn schilderij "The Battle of the Scythians with the Slavs", door hem geschreven in 1881; ze is ook gewapend (zij het zonder spikes) "The Knight at the Crossroads" van 1882. Hoewel we op zijn eerdere doek "After the Battle of Igor Svyatoslavich with the Polovtsians" uit 1880, zeer indrukwekkende pieken zien bij de daar afgebeelde knots.
"Slag om de Scythen met de Slaven" (Russisch Staatsmuseum, St. Petersburg)
"The Knight at the Crossroads" (Russisch Staatsmuseum, St. Petersburg)
Het blijkt dat de kunstenaar er bewust naar heeft gezocht om de verschijning van Muromets de schijn van de grootst mogelijke rust te geven. Dat wil zeggen, hoewel er "doornen" op zijn knots zitten, zijn ze zo klein dat ze geen speciale rol spelen. Maar het meest interessante is dat deze knots van hem puur fabelachtig is, of liever "episch", omdat zo'n wapen in werkelijkheid niet bestaat. Dat wil zeggen, peervormige knotsen zijn bekend, maar ze hebben totaal verschillende verhoudingen. Vasnetsov kon Turkse ceremoniële knotsen met vergelijkbare contouren zien in de wapenkamer van het Kremlin in Moskou. Hun uiterlijk verzonken duidelijk in zijn ziel, en hij ontwikkelde het tot iets dat niet echt bestond, maar een zeer betrouwbare indruk maakte.
Mace uit de fondsen van de Armory
En laten we ons nu even voorstellen dat de kunstenaar Ilya zou bewapenen met een echte, museumknots. Zou ze naar de foto kijken? Zeker niet. Of het zou een angstaanjagend uitziend wapen zijn, bezaaid met spikes, eerder sprekend van de bloeddorstigheid van de eigenaar dan van zijn rust, of ... een "bal op een stok", die helemaal niet past bij de heroïsche uitstraling van Ilja. Briljant? Ja, briljant, hoewel niet historisch. Niet historisch, maar episch!
Indo-Perzische foelie met peervormige pommel uit het Metropolitan Museum of Art in New York
Close-up van de pommel van deze foelie
Hier is een schild ... het is duidelijk rond, metaal met een umbon en ook duidelijk hierheen gemigreerd van het schilderij "The Knight at the Crossroads", maar ... feit is dat er op dat moment geen dergelijke schilden in Rusland waren " heroïsche tijd”! Dit is een typisch Turkse kalkan, die zich in de 1899e eeuw onder ons verspreidde, dus een amandelvormig, groot, "scharlakenrood" schild zou meer geschikt zijn voor Muromets. Welnu, hier is zoiets als de schilden van de Bilibino "Rode Ruiter" van XNUMX en van zijn andere helden. Het beeld zou niet slechter zijn geweest.
Peervormige knots van koning Charles X uit het Koninklijk Arsenaal in Stockholm.
Peervormige foelie uit de Deccan, India. Metropolitan Museum of Art, New York. Aan de hand van Ilya Muromets zou ze duidelijk niet hebben gekeken!
Foelie met stekels, Italië, Milaan, tweede helft XNUMXe eeuw. Wallace-collectie, Londen. En zo'n knots zou er ook niet uit hebben gezien, hoewel hij echt bestond
Alesha Popovich
De laatste derde held is de jongste en is daarom blijkbaar gekleed in het "jongste" harnas voor Rusland. Hij draagt zowel een helm als een maliënkolder met een duidelijk oosters patroon. En natuurlijk is de boog prachtig getekend, wederom uit de collectie van de Armory.
Helm XVIII - XIX eeuw. India of Perzië. Gewicht 1780,4 g (Metropolitan Museum of Art, New York)
Het is interessant dat hij om zijn nek een hryvnia en een ketting heeft, en een ring met een steen aan zijn vinger, en een ring, en hij heeft een rijke riem met een set, dat wil zeggen, Alyosha houdt ervan om Vasnetsov te dwingen, en hoe zonder dat, als hij qua uiterlijk succesvol was, en hoe, in dit geval, "goede kerel" en zonder een mooi "patroon"? Iedereen schrijft over de harp aan het zadel, maar op de een of andere manier heeft niemand aandacht besteed aan het feit dat het dradenkruis en de pommel van het zwaard een zekere gelijkenis vertonen met deze details van het zwaard van Karel de Grote "Jauyez", hoewel er zo'n gelijkenis is. Toegegeven, de uiteinden van het dradenkruis van het Franse zwaard zijn duidelijk langer.
Handvat van Joyeuse (Louvre, Parijs)
Zou Alyosha anders gekleed kunnen zijn? Ja, dat kan. Hier bijvoorbeeld, zoals in de afbeelding uit het boek van A.V. Viskovatyi "Historische beschrijving van kleding en wapens van de Russische troepen, ed. Viskovatova A.V., deel 1. St. Petersburg. Leger type, 1841-1862. ziek. 95". Zoals je kunt zien, is zijn boog precies hetzelfde, en zijn sabel is duidelijk van de oosterse stijl. Het harnas is zuilvormig met een schouder en op het hoofd is een "papieren hoed". Maar in principe zou het absoluut niets hebben gedaan om zijn afbeelding te onthullen, het was gewoon een ingekleurde illustratie "van Viskovaty"
We weten niet waar de kunstenaar aan dacht bij het maken van dit ingenieuze canvas van hem. Hij liet geen herinneringen achter over hoe hij deze foto schilderde. Maar onwillekeurig komt de gedachte bij me op dat Dobrynya Byzantium en de Varangians symboliseert, Alyosha is het Oosten, van waaruit oosterse wapens en tradities van boogschieten tot ons kwamen, maar Ilya Muromets belichaamt de verenigende kracht van het Russische volk, hij staat tussen het Westen en het Oosten, als de sterkste, machtigste en wijste.
Dus ja, er zijn schilderijen waarin historiciteit wordt opgeofferd voor epicness, maar als ze door een meester zijn geschilderd, dan lijdt hun kwaliteit daar helemaal niet onder, we begrijpen gewoon dat de kunstenaar een aantal accenten heeft verlegd voor meer zeggingskracht en ... dat is het! Het idee domineert alles en domineert tegelijkertijd meesterlijk!
Stel je nu voor dat Vasnetsov niet zou zijn ... wie hij was, maar drie helden van verschillende leeftijden van dezelfde tijd en behorend tot dezelfde cultuur zou tekenen. Dit zou een uitstekende illustratie kunnen zijn van de ontdekking van de "Black Grave" -begrafenis of krijgers in de "helmen van Yaroslav Vsevolodovich" - sommige zijn rijker, sommige zijn armer. Het hele trio zou ofwel ronde met een umbon of amandelvormige schilden kunnen hebben en ... waar zouden we mee eindigen? En zouden deze helden vergeleken worden met de helden die ons bekend zijn?!